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第六十一章 山狗（第1页）

cult！

英文的释义是祭仪，礼拜信徒，狂热信徒和狂热崇拜的，总之就是很狂热很极端的意思就对了。

cult电影也是新－浪潮里一个代表，胡月有印象的是凶榜，而且属于那种比较深刻的那种，无他，因为他看的时候年纪并不是很大，差点被吓尿，所以就把这个丑事记了很久，直到如今。

大口广，多口舌，连累自己命被捉

伯爷公，念唔通，凶宅机缘在手中

小胖子，胆不大，阴曹地府往里跨

这是凶榜里的冤魂之歌谣，就这几句来看并不算什么，但是你要知道这部片子出来的时候是1981年，也就是明年，在这样的时代背景下就显得难能可贵了。

这部摄于1981年的鬼片《凶榜》号称是香港最恐怖的电影，即便在后世21世纪看来也不免感受到阵阵凉意。

在喧闹的都市中，一个传统的鬼故事，阴森凶宅、诡异大厦、红衣冤魂、茅山大师，这些香港电影中常见的符号已经成为港产鬼片中百试不爽的文化符号之一。

作为一部不折不扣的鬼片，《凶榜》的出现不单单做到了骇人的目的，更是为日后香港恐怖片提供了一种思路，一种模式。

《凶榜》从头到尾都发散出一种诡异气氛，虽说电影场景发生在喧闹都市中的大厦，但迷宫般黑暗的大楼内部也始终带着莫名的压抑，甚至映射在地下斑驳的鬼影也昭示出山雨欲来的恐怖气息。

据说在本片编剧刘镇伟的坚持下，电影场景由原本昏暗的荒野角落改到放在喧闹的都市中，因为刘镇伟认定只有在“越是大家常去的公共场所，发生恐怖事件才可怕”

。

所以可以看出《凶榜》成功也有葡萄部分功劳。

后来《凶猫》场景同样选择了场景不知是否是刘镇伟影响到了余允抗，反正前者后来在《猛鬼大厦》和《回魂夜》中的都以大厦作为主要场景可以看出刘镇伟对恐怖片的拿捏早在1981年便有所成型。

好吧，言归正传，跑题了，电影由浅入深的恐怖叙述直接将观众带入到剧情之中，而技术手段的渲染更能烘托出恐怖场面，余允抗还运用封闭的环境来表现出一种压到人喘不过气来的气氛，比如大厦的最底层就是地狱，秦向林坐电梯时电梯内部血迹斑斑的四壁和忽明忽暗的灯光，电梯不断下降，直落深渊。

而对于大楼内部，雾气昭昭的环境搭配绿光的衬托叫人无比压抑，比如郑则士遇害那段绿色雾气笼罩的汽车，大厦底部四周坟场与点点鬼火，余云抗对技术的娴熟运用给人一种超现实的视觉刺激之感。

余云抗的恐怖片大多数是在结尾处设有伏笔的，比如本片中秦向林黑暗处斩向婴儿的场面，《凶猫》中王京那鬼气森森的脸部特写，在经过电影中肆意的惊吓之后，结尾平静出突然跃起的波澜给人心头一震，电影选择在这个时期介绍留给观众很大的想象空间，现实世界里的凶恶，远远不是电影的大团圆结局所能言尽的。

《凶榜》在1981年的横空出世给了香港恐怖片发展提供了一种思路，即便以后世的眼光审视这部片子，都可以发现其中的新颖之处。

**潮时代的电影多以独特的风格和强烈的技术手段为主，恐怖片无疑成了导演们理想的发挥舞台，《凶榜》个人认为是这个时期最好的鬼片，乃至是香港鬼片中一座无法逾越的高峰。

余云抗此后的任何作品均无法达到该片的水平，而其随即的沉沦也令人无比惋惜。

虽然惋惜却也在情理之中，早期的香江电影并没有所谓的分级制度，可以供导演们随意的挥洒自己的思想和心中的画面，即使徐克在早起的地狱无门中也是血浆横飞，1988年香江电影分级制度出来之后对恐怖和艳情类导演来讲无疑是一种打击，受众不多，且被抑制，无利自然被市场所压抑甚至是淘汰，余云抗的销声匿迹虽在意料之外，却在情理之中。

为什么胡月会忽然想起余云抗了呢，因为昨晚和章国名一起来的那个小子就是余云抗，而且他在拍电影，他的第一部作品，有个男反派坐地涨价导致片子暂时拍不下去了，本来这种事情是不会告诉胡月的，无论是场面还是情面上，但我大华夏有句话说的好，酒壮怂人胆。

陈勋琦在胡月搞出这么大的阵仗之后也怂了，在洪进宝的劝说下接手了胡月的委托，飞腾的总经理职位，不是他矫情是真害怕，然而胡月也看出来了，于是便拉着大家拼起酒来。

黄霑终于得偿所愿，不醉不罢休，他虽然仍在壮年却不是武人，场下的男人们除了几个导演个个都是身怀功夫，身强体壮，自然要耐久了不少。

余云抗在喝高之后有些酒气，在个个都有些晕头转脑的时候随手拉人就开始诉苦，说什么珠城影业不容易，资助他拍电影却遇到王清这么个反复的小人，然后当时胡月脑子一热，一拍大腿。

这是事么？老爷们的哭哭啼啼活该你扑街仔！

不就是一个角色么，老子替你演了！